NUEVOS PARADIGMAS DEL DISEÑO CON IZASKUN CHINCHILLA

LA FILOSOFÍA DEL CRADLE TO CRADLE.

Hay estadísticas que dicen que la mayoría de los objetos se desechan cuando solo ha pasado el 30% de su vida útil. También que una familia media europea de 4 miembros que en los años 30 del siglo XX tenía 20 o 30 objetos pose ahora 2000 o 3000 enseres. Estos datos nos invitan a que revisemos el vínculo afectivo que guardamos con lo que nos rodea, con nuestras, cada vez más abundantes, pertenencias.


Los diseñadores no podemos contentarnos ya con crear objetos hermosos y funcionales: tenemos que evitar la obsolescencia prematura, pensar en nuevas vidas para los útiles diarios y tratar de que nuestros diseños sean la segunda oportunidad de otros objetos. En este contexto, trabajamos bajo la filosofía denominada ‘de la cuna a la cuna’ que consiste en una cultura de diseño basada en la imitación de la naturaleza o en la conexión con ella que propone idear y construir cada objeto teniendo en cuenta el origen, uso presente y futuro de todos los materiales involucrados, con el objetivo de no generar residuos y de que el balance energético sea nulo o incluso positivo.


Nuestro estudio, al igual que otros diseñadores, hemos extendido esta filosofía incorporando al diseño no solo materiales reciclados, sino empleando objetos que, sin ser reciclados, han sido optimizados industrialmente, tienen un coste bajo y una buena trazabilidad en términos de responsabilidad corporativa social y ecológica. Esta extensión de la filosofía de la cuna a la cuna nos ha emparentado con aquellos que hackean productos industriales de bajo coste. El hackeo supone una reducción significativa de residuos y emisiones porque, en lugar de comenzar la fabricación a partir de materiales primas, la comenzamos a partir de objetos comerciales, cuya fabricación ya tiene los sellos de calidad ecológica y donde se minimiza la energía embebida en dar forma a los componentes y generar uniones entre ellos porque se parte de objetos donde estas necesidades ya han sido resueltas. El hackeo se relaciona también con las filosofías de código abierto, invita a los ciudadanos en convertirse en diseñadores activos y con la producción de objetos personalizados con una gran singularidad y un bajo coste.

            

 

Otra de las características del taller será proponer una estrecha relación la fabricación artesanal y la digital:

En el taller propondremos la fabricación de una lámpara hackeando cestas y perchas y usándolos de una forma imprevisible desde sus objetivos de fabricación. La lámpara se completará con piezas cortadas en laser cut, para este corte se facilitará a los participantes un archivo vectorial y se les invitará a que visiten las instalaciones de FaberLab, en Utopic_Us Colegiata, donde se familiarizarán con esta técnica. Así mismo emplearemos cuerdas de yute y lana posibilitando que los diseños sean adaptados a las preferencias de cada participante ayudando a afianzar un lenguaje estético personal y que sea el germen de una futura marca.

Para ello los participantes podrán recoger un kit de materiales en utopic_US dos semanas antes de la celebración del taller. En el encontrarán tutoriales para realizar ciertas tareas previas de preparación de los materiales. Estos tutoriales les guiarán en como diseñar sus propias piezas para corte laser y les animaran a tejer las cestas con un motivo personalizado y conceptualmente bien definido.

En la fecha de celebración del taller los asistentes compartirán 8 horas con los formadores. El taller se celebrará en un espacio diseñado por los formadores, que ofrecerá estudios de caso adicionales sobre los principios docentes. Tras la visita al local comentada por sus autores se procederá a una introducción teórica tras la cual se llevará a cabo el ensamblaje del resto de las piezas ahondando en los criterios de diseño de esta lámpara en particular y de otros diseños de Izaskun Chinchilla Architects en general.

Al final del taller se producirá un de-briefing donde se propondrá a los participantes hacer su propio post the Facebook sobre la lámpara fabricada, que aparecerá en las páginas de utopic us y de Izaskun Chinchilla Architects. En la elaboración del post recibirán asesoramiento sobre la construcción de identidad digital de los formadores.


 OBJETIVOS: 

Despertar en el asistente una mirada creativa hacia su entorno, incorporando objetos desechados o que no se utilizan. Esperamos que los participantes salgan de la clase pensando que, tal vez, puedan hacerse sus propios muebles con los restos desechados que guarda en el garaje. Compartir el redescubrimiento de esa belleza de lo usado y extender la creencia de que nuestra imaginación puede darle nuevas vidas a lo que íbamos a tirar es, nuestra pequeña contribución para afrontar la crisis ecológica de nuestro planeta.

Adicionalmente compartiremos know how sobre hackeo, fabricación digital, fabricación artesanal y creación de marca, permitiendo a los participantes reflexionar de forma teórica y práctica sobre como posicionar su marca de diseño en los actuales paradigmas de fabricación verde y como, a partir de ese posicionamiento, construir valores con capacidad de congregación y circulación mediática.


PROGRAMA

- Visita guiada a un local diseñado por Izaskun Chinchilla Architetcs.
- Introducción teórica a los nuevos paradigmas de producción.
- Reflexión teórico practica sobre aplicaciones a la producción de mobiliario propio.
- Hazlo con un ejemplo tú mismo, fabricación de una lámpara de diseño.
- Diselo a otros: como comunicar valores de diseño en las redes sociales.


DIRIGIDO A: Arquitectos, diseñadores industriales, interioristas, diseñadores de producto y moda y todo aquel que quiera fabricarse su propio mobiliario para crear un estilo propio, personal y único.

METODOLOGÍA: Experimental, práctica y colaborativa.


 

FORMADORES:

Dr. Izaskun Chinchilla. Arquitecta por la ETSAM desde 2001, desde esa fecha dirige su propia firma Izaskun Chinchilla Arquitect@s. Es también doctora por la misma Universidad desde 2016 y Senior Teaching Fellow y Senior Research Associate en Bartlett School (University College of London) donde dirige la Unidad Docente 22.

Izaskun ha dirigido el diseño y la construcción de varias obras realizadas con materiales reciclados entre las que destacan el Pabellón Organic Growth, construido en NY en 2015 a partir de más de 550 ruedas de bicicleta, más de 300 paraguas, más de 120 trípodes de fotógrafo y más de 30 ejes metálicos de ruedas de coche. Así mismo, la filosofía de este taller puede verse aplicada en proyectos como la sala VIP de ARCOMADRID 2016 y el espacio de CoWorking Utopic_Us Conde de Casal. Izaskun ha estructurado una metodología de diseño que ayuda a incorporar el pensamiento cradle to cradle a procesos variados y que ha estructurado en su tesis ´La Estructura de la Revolución Ecológica en Arquitectura´, de la que se ofrecerán extractos a los participantes.

Jesús Valer. Arquitecto por la Universidad CEU San Pablo desde 2016. Ha colaborado desde esa fecha con Izaskun Chinchilla Arquitect@s en obras como Utopic_Us de Conde de Casal, concursos como Alexandra Park en Londres y Centro Centro en Madrid. Anteriormente colaboró en periodo de prácticas con el Arquitecto Carlos Rodriguez Murillo en su estudio Urbanismo y Arquitectura S.L, participando en la consolidación y limpieza del castillo de Autol.

Alejandro Espallargas. Arquitecto por la ETSAV desde 2013 y miembro de Izaskun Chinchilla Arquitect@s desde 2014.
Ha coordinado el acopio de materiales reciclados en NY y la colaboración de voluntarios para el Pabellón Organic Growth y trabajado activamente en los proyectos para la sala VIP de ARCO 2016 y el CoWorking para Utopic_US.
También ha coordinado trabajos de prototipado a escala real como Research Staff dentro del proyecto de investigación que Izaskun Chinchilla desarrolla para The Bartlett School (University College of London).

Guillermo Sánchez. Arquitecto por la Universidad CEU San Pablo desde 2016. Ha diseñado TRESTLE, un espacio expositivo con 82 caballetes reutilizados. Destaca su colaboración con HD_Lab (Habitability and Development) donde se desarrollan trabajos de colaboración localizados en África. Ha impartido diversos talleres en la Universidad San Pablo CEU para el laboratorio de fabricación digital (FAB LAB). Le concedieron la Beca Santander para PYMES, donde tuvo la oportunidad de trabajar en el estudio Izaskun Chinchilla Arquitect@s, donde ahora continua.


FECHA/HORARIO

Sábado 10 de Junio, de 10:00h a 14:00h y de 15:00h a 19:00h.

Duración: 8 horas presenciales + 4 horas con tutorial preparando parcialmente los materiales de partida.   


PRECIO:

  • Early bird (hasta el 31 de Mayo)299 € (179 € taller +120 € Materiales). 
  • Precio Final 350€ (230 € taller +120€ Materiales).

Los materiales son para elaborar la pieza que el asistente podrá llevar a casa.

Más información en formacion@utopicus.es o en 911 590 510

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